Josèfa Ntjam

Prantsuse multimeediakunstniku Josèfa Ntjami isikunäitus kutsub vaatajat mitmetasandisele meelelisele retkele. Näitus põimib lugusid ajaloolistest liikumistest, mis on andnud jõu rõhututele, ning avab ukse võimalike tulevike poole. Biomorfseid skulptuure, videoinstallatsioone ja fotomontaaže ühendav väljapanek on voolav ja poeetiline, täis hübriidseid vorme ja otsatuid dialooge.

Millised lood kujundavad sinu arusaama maailmast ja iseendast? Kes neid määratleb ning kuidas saame oma kogukondades luua alternatiivseid narratiive, et käivitada muutust?

Josèfa Ntjami näitus „Tulevikuline päritolu: aine ja aegruumi(de) painutus“ püüab neid valitsevaid lugusid lahti harutada. Ntjam uurib nii kollektiivset minevikku kui ka oma isiklikke mälestusi ja perekonna arhiive, kasutades kujutisi Aafrika mütoloogiatest, esivanemate rituaalidest, Kameruni iseseisvusliikumisest ning vabadusvõitlejatest – nagu Mustad Pantrid –, tuues esile kogukonna muutvat jõudu uute reaalsuste loomiseks.

Visuaalne ja intellektuaalne odüsseia

„Näitust võib võtta kui visuaalset ja intellektuaalset odüsseiat – kutset vaadata teistmoodi ainet, ruumi ja aega ning lubada endal mõelda ja tajuda uusi võimalusi,“ sõnab Jessica Jarl, Fotografiska rahvusvaheline näituste juht.

„Tulevikuline päritolu“ kutsub külastajat mitmetasandilisele meelelisele kogemusele, kus biomorfsed skulptuurid, videoinstallatsioonid ja fotomontaažid pleksiklaasil ja alumiiniumil põimuvad ühtseks tervikuks. Ntjami loomingus korduvad viited bioloogiale – mikroskoopilised vaated taimedele ja mereelustikule peegeldavad ajaloolise vastupanu seoseid mikroorganismide vastupidavusega. Näiteks plankton ja seened suudavad luua maa-aluseid võrgustikke, mis aktiveerivad tervenemise ja ellujäämise protsesse. Need on vaid mõned näited loodusest peegelduvatest vastupanu- ja kohanemisviisidest, mis tuletavad meelde ka meie endi ühise tegutsemise jõudu.

Ntjami alternatiivses ökosüsteemis sulanduvad viited Battlestar Galacticale, Octavia E. Butleri loomingule ja Aafrika diasporaa ulmekirjandusele, kujutledes uusi võimalusi väljaspool iganenud sildistusi ja piire. Tema liikidevahelised, voolavad tegelased seavad kahtluse alla jäigad võimu- ja hierarhiamudelid ning rõhutavad, et vabadus peitub pidevas muutumises ja kohanemises.

Näitus kutsub sukelduma Josèfa Ntjami kujutluslikku maailma, kus minevik ja tulevik põimuvad ning kogukonna jõust sünnib muutus.

Näituse on kureerinud Fotografiska rahvusvaheliste näituste juht Jessica Jarl koostöös kunstniku ja Fotografiska Tallinna näituste juhi Maarja Loorentsiga.

Kunstnikust

Josèfa Ntjam (s 1992) on Prantsuse kunstnik, etendaja ja kirjutaja, kelle looming ühendab skulptuuri, fotomontaaži, filmi ja heli. Ntjam kogub materjali internetist, loodusteaduslikest väljaannetest raamatutest ja fotoarhiividest ning loob tekstil, helil ja lugudel põhinevaid assamblaaže. Ta kasutab assamblaaži meetodina, dekonstrueerimaks suuri narratiive, mis toetavad hegemoonilisi päritolu, identiteedi ja rassi kohta käivaid diskursuseid.

Tema looming põimib mitmekesiseid ajaloosündmustel ning teaduse ja filosoofia uurimisel põhinevaid narratiive, mida Ntjam seob Aafrika mütoloogia, esivanemate rituaalide, religioosse sümboolika ja ulmeviidetega. Neist allikatest inspiratsiooni ammutades loob Ntjam spekulatiivseid jõustavaid lugusid, mis edendavad kaasavate, ajas muutuvate ja säilenõtkete kogukondade kujunemist.