Klõpsates nuppu „Nõustun kõigi küpsistega”, nõustute küpsiste salvestamisega teie seadmesse, et parandada saidil navigeerimist, analüüsida saidi kasutamist ja aidata meie turundustegevust.

Valikud
Esmatähtsad

Vajalikud meie teenuste põhifunktsioonide aktiveerimiseks.

Analüütika

Teabe kogumine veebilehe kasutamise kohta, et selle sisu ja funktsionaalsust parandada. Neid küpsiseid võivad paigaldada kolmandad osapooled, kelle teenuseid meie veebisait kasutab. Neid küpsiseid kasutatakse ainult Teie nõusolekul.

Turundus

Reklaamipartnerite küpsised, mida võib kasutada huvide profiili loomiseks ja asjakohase reklaami näitamiseks teistel veebisaitidel (veebisaitide vahel).

Ukraina Kunsti Festival – UKU 2025

Eesti esimene Ukraina kaasaegsele kunstile pühendatud festival

UKU

UKUfest 2025 on enam kui festival. See on viis näidata toetust Ukrainale ja selle kultuurile. Kultuuridiplomaatiline liikumine, mis usub, et loovus võidab alati.

Festival avatakse 9. mail kõigis osalevates näituseasutustes, sealhulgas ka Fotografiskas.

1. korrusel kohvikus on väljas kolme Ukraina fotokunstniku teosed, mis kõik väljendavad viimaste aastate läbielamisi seoses oma kodumaal toimuvaga ning igatsust vabaduse ja inimlikkuse järele. Väljapanek on avatud 9. maist kuni 10. augustini 2025.

UKU-fest

  • Ukraina Kunsti Festival

    #kultuuridiplomaatia

    Kunstnikud

Taras Bychko „06.03.22 53”

Taras Bychko (snd 1987, Lviv, Ukraina) on dokumentaal- ja kunstifotograaf, kes elab praegu Royal Tunbridge Wellsis Ühendkuningriigis.

Tema tööd uurivad mälu, ruumi, identiteeti ning seoseid inimeste ja neid ümbritseva keskkonna vahel. Taras kasutab fotokunsti, et jäädvustada argielu poeesiat, otsides sageli tasakaalu subjektiivsuse ja objektiivsuse vahel ning jättes foto n-ö lavastamise reaalsuse enda hooleks. Tema projektid käsitlevad sageli sunnitud rännet, linnamuutusi, nostalgiat ja inimeste emotsionaalset seisundit üleminekuperioodil.

Tania Ruda „Olemise varjundid“

„Olemise varjundid“ kutsub inimkujuga intuitiivsemalt ja sensoorsemalt suhestuma. See uurib kohalolu selle kõige puhtamas ja abstraktsemas tähenduses - kuidas me oleme, tunneme ja mäletame väljaspool keelelist väljendust.
Tania Ruda: „Ma kasutan oma tööde tehnikat, mida ma ise nimetaks „Mida halvem, seda parem“. See on intuitiivne ja dünaamiline protsess, mille käigus ma kasutan keerulisi valgusolusid – kas sügavaid varje või intensiivset päikesevalgust – et luua ekspressiivseid pilte. Ma luban oma modellidel vabalt liikuda ja juhendan neid minimaalselt. Ma pigem vestlen nendega, et jäädvustada ehedaid emotsioone ja žeste. Pildistamine kestab kaua ja sageli on tulemuseks suur hulk fotosid, mille hulgast ma siis parimad välja valin. Kogu see protsess võtab palju aega ja nõuab suurt täpsust. Seejärel ma töötlen neid pilte sihilikult erinevate võtetega, et vormida lõplik visuaalne narratiiv, nii et iga pilt vastaks soovitud meeleolule ja sügavusele.”

Vira Minailova (Vera VErseau) „Transformatsioon“

Sündisin 2000. aastal Ukrainas kunstnike peres ja olen alates 2014. aastast osalenud eri kunstiprojektides. Viis aastat tagasi tekkis minus kirg fotograafia vastu ja töötangi nüüd fotokunsti valdkonnas.
Olen võitnud mitmeid rahvusvahelisi võistlusi. 2023 nimetas Kiievi fotokool mu aasta fotograafiks. Viimase kahe aasta jooksul on mul olnud üle 10 soolo- ja rühmanäituse.
Ma olen Ukraina kodanik. Lõin seeria töödest Taga-Karpaatias, kus ma sõja ajal ajutiselt elan. Võimas lennukipomm plahvatas saja meetri kaugusel majast Taga-Karpaatias.
Seeria pealkiri on „Transformatsioon“. Uues reaalsuses ellu jäämiseks peab inimene muunduma, uinuvast seisundist ärganud teadvusesse üle minema.